Uma seleção difícil, dos filmes que marcaram as duas últimas décadas. Sem dúvida eu deixei algum filme que você colocaria aqui. E sem dúvida existe algum filme nessa lista, que você não colocaria. Mas e daí? Essa é a graça do cinema. Deixem suas opiniões depois, conversar sobre melhores é sempre muito bom.
Segue a lista:
20 - Guerra ao Terror
Em 2009 somos apresentados a mais um filme americano de guerra. Como funcionário da parte de DVD’s de uma renonamada livraria do país, me lembro da chegada discreta desse DVD na loja. Sem passar pelo circuito comercial e trazendo na capa do filme nomes como David Morse, Guy Pearce e Ralph Fienes, o filme foi ganhando prêmios atrás de prêmios até ser indicado ao Oscar de melhor filme ao lado do gigante Avatar. Dirigido por Kathryn Bigelow (Ex-esposa de James Cameron) com maestria, ela consegue expor o lado mais sensível e sombrio que o ser humano pode revelar quando é colocado em situações extremas, como uma guerra. Grande Vencedor do Oscar de 2009.
19 - Clã das adagas voadoras
Em 2004 o cinema Chinês é levado a um patamar superior. Épico típico das produções chinesas, o filme traz uma história de amor proibido diferente do usual. Com um bélissimo elenco (Ziyi Zhang, Takeshi Kaneshiro e Andy Lau) e dirigido pelo mestre Zhang Yimou, acompanhamos como uma jovem cega integrante de um grupo rebelde se apaixona por um capitão da guarda imperial disfarçado, nos levando para um desfecho onde nada é o que parece. Destaque para a riqueza de detalhes na fotografia, onde cada cor é utilizada com um propósito, sem falar da cena final, rodada na neve de verdade.
18 – Amnésia
No ano 2000 somos apresentados à Cristopher Nolan, sem saber que ele se tornaria o diretor mais influente da sua década e nos premiaria com uma filmografia impecável, ele estréia com essa auspiciosa história de um homem com amnésia que investiga por conta própria o assassinato de sua mulher. O que mais fez estardalhaço na época, foi sua montagem “de trás pra frente”, onde começamos o filme da cena final até o momento inicial que explica o motivo de tudo aquilo que já vimos acontecer. Guy Pearce está muito bem como o dememoriado que tatua em seu corpo mensagens importantes sobre o que fazer no dia seguinte. Lançado em dvd no brasil com a montagem normal, o filme nao teve uma boa recepção pelo público, que considerou o filme “díficil” de ser entendido, pra só anos depois, ser reconhecido como uma das obras mais memoráveis da história do cinema.
17 – Distrito 9
Também no ano de 2009, vimos uma nave extraterrestre pairar sobre o céu de Joanesburgo. Alienígenas que não queriam ficar em nosso planeta, são marginalizados e tratados como escória em gueto Sul-africano. Quando um humano tem seu DNA mesclado com o dos ET’s, começa um jogo de gato e rato, em que o caçador se torna a caça. O Filme tem vários méritos. Não mostrar o Ser Humano como o “coitadinho” da história, expor como a hipocrisia social existe em diversos escalões, desde o mais rico até o mais pobre e principalmente não ser uma história de Aliénigenas nos EUA. Talvez a melhor ficção científica desde Blade Runner.
16 – Os Imperdoáveis
Em 1992, Clint Eastwood decidiu reviver os momentos brilhantes que viveu na época de Westerns. O Filme funciona como uma crítica ao suposto “fim” do gênero, que não vinha mais sendo visado ou produzido como anteriormente. Isso fica claro em várias falas do personagem principal da história, vivido pelo próprio Clint. Com um elenco que conta também com Gene Hackman e Morgan Freeman, vemos 2 pistoleiros com uma idade avançada, precisando reviver seus momentos mais gloriosos da juventude para um último trabalho. Com direito a duelos, tiroteios e muito emoção, o filme venceu a categoria de melhor filme em 1993, provando que o Gênero do faroeste ainda tinha muito a contribuir pra história do cinema.
15 – Matrix
O ano de 1999, foi crucial pra história do cinema. Os Irmãos Wachovski, trouxeram para a tela uma adaptação do livro Neuromancer de Willian Gibson, que explora os conceitos de Cyber espaço onde tudo o que vemos, ouvimos e sentimos não passa de algo criado por algo muito maior: A Matrix. Revolucíonário nas técnicas de efeitos visuais, assisitimos roendo os dedos o personagem vivido por Keanu Reeves brigar de igual pra igual com um Agente, desviar de balas e salvar Morfeu de uma morte certa. Seguido de outros dois filmes não tão bons quanto o primeiro, a saga Matrix já fincou sua importância na história do cinema e será sempre lembrado entre cinéfilos e estudantes de cinema.
14 – Se7en
Em 1995, o agora muito badalado David Fincher (Diretor do filme “A rede Social”, favorito ao Oscar 2011) começava a dar passos largos em Hollywood. Com um Brad Pitt também em começo de carreira e um já Internacionalmente premiado Morgam Freeman no Elenco, conhecemos a história da investigação do serial killer John Doe, que faz suas vítimas experimentarem o extremo dos sete pecados capitais. Com uma linha narrativa perfeita, vemos a mente insana do sociopata traçar um plano infalivel que culminaria num último desejo de vingança da sua última vítima. Com a participação de Kevin Spacey (Não creditado no começo do filme para que os fãs não questionassem o porque ele “ainda não apareceu”) o filme marcou o gênero policial, com essa inteligente história de investigação.
13 – Clube da Luta
O Mesmo David Finhcer de Seven, 4 anos depois faz nossa cabeça pirar mais uma vez. Projeto Caos, sabonetes, Marla Singer e Tyler Durden são os ingredientes que somados a narração de Edward Norton, somos levados a porões de merceárias, padarias e lojas de conveniências para experimentar um pouco de ultraviolência e selvageria num clube de luta clandestino. No começo do filme somos apresentados a teoria das mensagens subliminares nos filmes, fato que é explorado pelo diretor durante a projeção, onde podemos ver em frações de segundos o personagem vivido por Brad Pitt aparecer e desaparecer, e também o polêmico pênis no final do filme. Baseado no livro escrito por Chuck Palahniuk.
12 – Os Bons Companheiros
Em 1990 Martin Scorcese voltava as telas com uma história de gangsters, vividos pela dupla Robert Deniro e Joe Pesci (que já haviam atuados juntos em Touro Indomável e que Voltariam a atuar juntos em Cassino). O filme segue a ascensão e a queda de três bandidos, ao longo de três décadas. O filme foi indicado para seis Oscars, incluindo o de melhor filme e de melhor diretor, mas só obteve um, de Pesci, na categoria de melhor ator coadjuvante. O filme também ganhou cinco prêmios da BAFTA, e foi eleito o melhor filme do ano pelo New York Film Critics Circle, pelo Los Angeles Film Critics Association e pela National Society of Film Critics. Goodfellas é muitas vezes considerado um dos maiores filmes de todos os tempos, tanto no gênero de crime quanto em geral, e foi considerado “culturalmente significativo”, tendo sido selecionado para preservação no National Film Registry da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos. A palavra “fuck” foi usada no filme aproximadamente 300 vezes. Pra que mais?
11 – Magnólia
Paul Thomas Anderson ( ou somente P.T. Anderson, como prefere ser chamdo) começou a ser reconhecido mundialmente pelo seu trabalho em Boggie Nights, filme que contava a historia de ascensão e queda de um astro da industria de filmes adultos, vivido por Mark Walhberg. Mas foi em Magnólia que ele conseguiu se firmar como um dos diretores mais inventivos e diferenciados da sua geração. Magnolia não é nada mais que um mosaico de várias historias de pessoas comuns, buscando a felicidade, o perdão e o sentido da vida numa cidadezinha nos EUA, que de uma forma ou de outra acabam se encontrando. Elenco estrelado que conta com Juliane Moore, Tom Cruise, Phillip Seymor Hofman, Alfred Molina, John C. Reily, Willian H. Macy, e por aí vai… Cheio de detalhes, que as vezes passam despercebido pelos espectadores, como o motivo da chuva de rãs no final da projeção. Essa cena é mais uma das várias referências ao número 82. Este número se refere a uma passagem da Bíblia, mais especificamente ao livro do Êxodo, 8:2, onde é dito “Mas se recusares deixá-lo ir, eis que ferirei com rãs todos os teus termos”. Fabuloso, não?
10 – Silêncio dos Inocentes
Filme que veio pra minha lista graças a lembrança de um grande amigo, passamos a conhecer talvez o maior atroz da história do cinema. 1990 é o ano em que Jodie Foster vai ter que contar com a ajuda dele, Hannibal Lecter, pra pender um assassino serial que segue os seus métodos. Lecter é frio, calculista e canibal. Extremamente violento, extremamente culto e médico. A combinação que fez Anthony Hopkins vencer o oscar de Melhor ator de 1991. Consagrado como um dos mais importantes filmes do cinema da década de 1990, O silêncio dos inocentes foi a terceira obra a vencer as cinco principais categorias do Oscar. Os outros dois filmes que conseguiram esse feito foram Aconteceu Naquela Noite, de Frank Capra (1934) e Um Estranho no Ninho, de Milos Forman (1975).
09 - Cidade de Deus
O Brasil nunca ganhou um Oscar. Mas foi no ano de 2003 que mais chegou perto. Injustamente não indicado na categoria de melhor Filme estrangeiro, o filme concorreu nas categorias de melhor roteiro adaptado, melhor diretor, melhor edição e melhor fotografia. Esses dois ultimos quisitos são o grande trunfo do melhor filme brasileiro da história. A montagem vai e volta, mostrando como o menino Dadinho se tornou Zé Pequeno, o traficante mais temido da Cidade de Deus, favela do Rio de Janeiro, passando pela historia do Trio Ternura e do aspirante a fotografo jornalista Buscapé. Com vários momentos que marcaram, falas que ficaram na memória do povo, nunca estivemos tão perto da maior premiação do Oscar desde a indicação de Fernanda Montenegro por Central do Brasil.
08 - O Segredo dos seus olhos
Diferente do Brasil, a Argentina já levou a estatueta dourada duas vezes. A primeira em 86 com o filme “História Oficial” e a segunda com essa maravilhosa história, dirigida por Juan José Campanella e protagonizada pelo Fabuloso Ricardo Darín. Com uma montagem baseada nos flashbacks, o filme é perfeito. Traz roamnce, comédia, crime, tensão. Faz você rir, se emocionar, sentir raiva, ficar angustiado e abismado com o desfecho. A história gira em torno de um aposentado burocrata argentino que decide escrever um livro sobre um crime não solucionado muitos anos atras. Com um amor secreto por sua colega de trabalho, ele decide voltar a se encontrar com ela para escrever o livro. Com um plano sequencia de perseguição digno de 10 estrelas, o filme é um dos melhores filme de todos os tempos e não somente dos últimos 20 anos.
07 – Cães de Aluguel
O Que acontece quando uma pessoa é fã de seriados japoneses, trabalha numa video locadora onde assiste pelo menos 3 filmes por dia? De certo algo parecido com Quentin Tarantino. O queridinho da cultura pop cinematográfica, o diretor norte americano começou em Hollywood escrevendo roteiros para diretores do calibre de Oliver Stone (Assassinos por Natureza) e Tony Scott (True romance). Com o dinheiro proveniente da venda desses roteiros, Tarantino dirigiu sua primeira obra-prima em 1992. Com o apoio de Harvey Keitel, Tarantino consegue unir um elenco fantastico pros dias de hoje. Tim Roth, Steve Buscemi e Michael Madsen além dele mesmo e de Keitel, estrelam essa historia de um grupo de assaltantes que tem seu plano de roubo a uma joalheria fracassado, e se encontram em um galpão pra decidir o que fazer com um dos companheiros que foi baleado. Mostrando que já “nasceu” mestre, Tarantino nos brinda com sacadas de gênio, como o afastar de câmeras, para que Mr. Blonde corte a orelha do policial. Pra mim, o melhor filme de Tarantino até hoje.
06 – O Senhor dos Anéis – As Duas Torres
O segundo filme da saga escrita por J.R. Tolkien e levado pras telas por Peter Jackson, se tornou o filme mais esperado da história do cinema por uma legião de nerds e cinéfilos que já haviam ficado extasiados com o primeiro filme da saga. Em 2003 assistimos a maoir sequencia de batalha épica da história do cinema: A batalha do Abismo do Elm, enquanto Frodo e Sam continuam em busca da montanha da perdição para destruir o Um anel. Extremamente bem produzido, com uma qualidade artística acima da média e figurinos fantásticos, o melhor filme da série (na minha opinião) estava abrindo as portas para que sua última sequencia se tornasse um dos filmes mais premiados da história do cinema.
05 – Oldboy
2003 foi o ano em que o cinema Sul-Coreano finalmente conseguiu visão internacional. Dirigido por Chan-Wook Park, o filme é o segundo filme da trilogia da vingança, precedido pelo também muito bom Mr. Vingança e sucedido pelo belíssimo Lady Vingança. O filme mostra a história de um homem que é sequestrado e liberto 15 anos depois do cativeiro. Em uma busca frenética por vingança, Dae-su Oh deve começar a se preocupar em porque foi solto e nao no porque foi preso. Super premiado, e talvez o melhor filme coreano da história, Oldboy abriu portas para que o cinema Sul-Coreano se tornasse a escola de maior ascenção cinematográfica do mundo.
04 – Sangue Negro
Daniel Plainview. Esse é o nome do protagonista dessa memorável historia sobre os rumos que a ganância leva o ser humano. Daniel Day-Lewis interpreta um mineiro de minas de prata, pai solteiro, que descobre a existência de uma pequena cidade onde um mar de petróleo está transbordando do solo. A única coisa diferente na região é a igreja comandada pelo jovem pastor Eli Sunday, que vê em Daneil Plainview uma boa oportunidade de tirar proveito. Abordando temáticas familiares e religiosas o filme se tornou mais um dos memoráveis trabalhos do diretor P.T Anderson, no ano de 2007.
03 – Onde os Fracos Não Têm Vez
Também de 2007 os Irmão Coen se firmaram como melhores realizadores da história do cinema. Com uma filmografia que contem, Ajuste Final, Gosto de Sangue, Grande Lebowski e Fargo, esse filme foi alguns degraus acima dentre as suas produções e produções do mundo inteiro. Sem trilha sonora, o filme acompanha a aventura de um cowboy que encontra uma bolsa com muitos milhões de dólares e decide fugir com o dinheiro. Tudo daria certo se não existe ele: Anton Chigurh. Um assassino frio e sem piedade que vai caça-lo custe o que custar. Um faroeste contemporaneo, que traz uma historia fabulosa onde nao existem protagonistas e antagonistas, apenas personagens defendendo seus interesses.
02 – Batman – O Cavaleiro das Trevas
2008 foi um ano duplo pro mundo do cinema. No mesmo ano em que faziamos filas e filas pra assistir o mais novo filme de Christopher Nolan, nós dávamos adeus a Heath Ledger, um dos mais promissores atores de Hollywood. E ele nos deixou com sua melhor atuação. Se entregando de corpo e alma ao personagem arqui-inimigo do Homem-Morcego, O Cavaleiro das Trevas pode justificavelmente ser chamado de “O Filme do Coringa”. Heath Ledger rouba a cena. Uma atuação visceral que faz com a gente se esqueça do galã de filmes de romance como 10 coisas que odeio em você, Casanova e Coração de Cavaleiro. Mas esse não é o unico mérito do filme. Chris Nolan já tinha dirigido “O Melhor filme do Batman” de todos os tempos. E nos deixou com a Dúvida: Será que ele vai conseguir fazer um filme melhor que o primeiro? E a resposta é SIM! Não só fez O melhor filme do Batman, O melhor filme de Super-herói como também um ótimo filme investigativo de máfia, onde personagens de quadrinhos são os protagonistas. Nos resta agora esperar… Será que Dark Knight Rises, previsto pra 2012, seguirá a tradição de Nolan de fazer um filme melhor que o outro?
01 – A Origem
Fechando a lista está o ano de 2010. O filme? A ORIGEM. O Diretor? Christopher Nolan. Dúvidas que ele é o melhor diretor dos ultimos anos e um dos melhores na função? Um filme com várias teorias sobre sonhos, personagens expositivos que servem pra explicar a trama sem atrapalhar o enredo, cenas de ação perfeitas, trilha sonora fabulosa e atuações de primeira com um elenco digno de palmas. Essa é a combinação perfeita pra esse filme perfeito. Quantas vezes você assistiu a esse filme? Muitas pessoas foram ao cinema, tentar pegar detalhes pra confirmar uma opinião, um ponto de vista… Será que é tudo um sonho? Será que Cobb realmente conseguiu o que queria? O mais importante de tudo é: O peão continua a rodar? Poderiamos ficar horas, dias, semanas discutindo pontos de vistas que comprovam as duas, três, muitas teorias. Um Filme único, que merece ser visto por todos e mais de uma vez pra quem quiser mergulhar de cabeça nesse universo… O Peão não continua a rodar…
Fica a dica,
Um Abraço a Todos
Homem Erd
